2026.04.29(수) 12:54
교육타임즈 지면신문
|
전시는 회화, 설치, 영상 등 다양한 매체를 다루는 작가 4인이 참여해 일상의 장면을 각자의 시선으로 재해석하고 이를 공간적 경험으로 확장한 몰입형 전시다. 작품은 평면을 넘어 하나의 장면처럼 전개되며, 관람객은 그 안으로 들어가 공간의 일부가 된다. 이러한 구성은 기존의 감상 방식에서 나아가 ‘보는 것’ 중심의 관람을 ‘경험하는 것’으로 확장시키고 익숙했던 일상을 낯선 감각으로 전환한다. 전시는 ‘환승’의 구조를 따라 전개되며 서로 다른 장면을 이동하는 과정 속에서 일상에 대한 인식을 확장한다.
■ 평면을 넘어 공간으로 확장된 4인 4색의 ‘예술 정거장’
전시의 핵심은 관람객이 스스로 풍경의 일부가 되는 ‘몰입형 연출’이다. 전시는 동선을 따라 네 개의 정거장을 거치며 점차 감각을 확장하는 구조로 전개된다.
가장 먼저 만나는 정승원 작가의 ‘기억의 마을’은 다색 판화의 ‘중첩’ 원리를 공간으로 확장한 작업이다. 독일 브레멘에서의 일상의 기억을 바탕으로 제작된 500호 대형 회화는 수많은 기억의 단편을 레이어로 쌓아 올린 도시 풍경을 제시한다. 화면 속 요소들은 투명 아크릴 모빌과 계단형 설치로 이어지며 입체적인 마을의 장면을 형성한다. 자동차와 사람이 움직이고 창문에 불빛이 깜박이는 키네틱 요소가 더해져 관람객은 마치 작은 세계 안으로 들어온 듯한 장면을 생생하게 느낄 수 있다.
이어지는 정진경 작가의 ‘파랑새의 숲’은 고전 동화 ‘파랑새’를 현대적으로 재해석했다. 입체 팝업북을 연상시키는 구조 속에서 이야기의 장면들이 겹겹이 펼쳐지며, 관람객은 그 속에서 자연스럽게 서사를 따라가게 된다. 새의 움직임과 사운드가 어우러진 이 공간은 몸으로 경험하는 동화적 세계를 구현하며 ‘행복’의 의미를 환기한다.
김병주 작가의 ‘선의 도시’는 단단한 건축 구조를 가느다란 선으로 해체한 공간이다. 스테인리스 스틸 격자 구조 사이를 이동하는 과정에서 건물의 안과 밖, 내부와 외부의 경계가 흐려진다. 비워진 구조 속에서 만들어지는 시선의 흐름은 익숙했던 도시를 낯선 풍경으로 전환하며, 관람객의 움직임에 따라 새로운 공간감을 만들어낸다.
여정의 마지막에 위치한 박상화 작가의 ‘사유의 정원’은 영상과 빛이 결합된 몰입형 미디어 공간이다. 반투명 스크린이 겹겹이 설치된 구조 속으로 자연의 이미지가 투과되며, 평면 영상은 입체적인 풍경으로 확장된다. 관람객은 그 사이를 천천히 거닐며 풍경의 일부가 되고 도심 속에서 쉽게 지나쳤던 자연의 감각을 새롭게 느끼게 된다.
■ 백화점과 갤러리를 잇는 ‘체험형 아트 로드’ 완성
이번 전시는 백화점 전관에서 진행되는 김우진 작가의 조각 프로젝트 ‘애니토피아 : 백화점에 놀러 온 동물들’과 유기적으로 연결된다. 백화점 곳곳의 동물 조각을 찾아 떠나는 스탬프 투어 미션을 완료한 고객에게는 갤러리 전시 ‘상상정거장’ 무료 입장 혜택을 제공한다. 고객들은 백화점에서의 일상 속 예술 산책과 함께 갤러리에서의 확장된 예술 몰입까지 하나의 흐름으로 이어지는 차별화된 컬처 로드를 경험하게 될 것으로 기대된다.
아울러, 직접 작가의 작업 방식을 체험해 보는 프로그램도 있다. 정승원 작가 연계 ‘다색 실크스크린 스탬프 체험’에서는 판화의 기법을 이해하며 나만의 작품을 제작해 볼 수 있으며, 정진경 작가 공간에서는 ‘행복한 파랑새 만들기’ 프로그램이 운영된다.
오명란 대전신세계갤러리 수석큐레이터는 “이번 전시는 작품을 바라보고 해석하는 데서 나아가, 공간 안으로 들어가 몸으로 경험하는 감상 방식에 주목했다”며 “관람객이 공간을 이동하는 과정에서 작품과 관계를 맺고, 기존과는 다른 방식으로 예술을 인식하길 바란다”고 말했다.
한편, 이번 전시에 참여하는 김병주, 박상화, 정승원, 정진경 작가는 평면과 입체, 이미지와 공간의 경계를 확장하는 작업을 지속해 온 한국 현대미술 작가들로, 국내외에서 활발한 활동을 이어가고 있다.
 |
정민준 기자 jil3679@hanmail.net
정민준 기자 입니다.
|
